Filmas “Doktors Živago” tapšanas iekšpuse

Mūsdienu laikmetā, kad ir pārpildītas asa sižeta filmas un trakulīgas komēdijas, episkais Holivudas mīlas stāsts lielākoties ir pagātne. Tomēr bija laiks, kad tas bija galvenais filmu apmeklējums. Sākot ar Vējiem līdzi , kas noteica žanra standartu jau 1939. gadā, vēsturiskas romances monumentālā mērogā bija liels bizness gadu desmitiem. Pat līdz 60. gadu vidum, kad Holivudas studiju sistēma sāka sabrukt, episks mīlas stāsts joprojām varēja izaicināt episko auditoriju.

Konkrēts gadījums: Ārsts Živago , kas tika izdota 1965. gadā, joprojām ir viena no visu laiku ienesīgākajām filmām (ja kopsummas tiek pielāgotas inflācijai). Skatītāji pulcējās uz šo stāstu par lemto mīlestību, kas norisinājās Krievijas revolūcijas laikā, un, lai gan daudzi recenzenti tolaik bija skopi ar saviem uzslavām, kritiskais viedoklis kopš tā laika ir nostājies to cilvēku pusē, kuri drūzmējās teātros. Mūsdienās tam piekristu lielākā daļa visu veidu kino cienītāju Živago ir viena no sava žanra klasikām.

Kā šī ekstravagantā filma par Krievijas revolūciju, kas uzņemta aukstā kara laikā un kurā piedalās divas mazāk zināmas zvaigznes, pārspēja kases rekordus un izpelnījās biežu un entuziasma pilnu pārvērtēšanu? Apskatiet stāstu aiz tā Ārsts Živago .

Grāmatai ir pretrunīga vēsture

Protams, pirms tā kļuva par filmu, Ārsts Živago bija romāns — ar diezgan interesantu un pretrunīgu vēsturi.

Tās autors Boriss Pasternaks dzimis literārā vidē Maskavā 1890. gadā. Viņa tēvs bija ilustrators, kurš veidoja ilustrācijas ģimenes drauga darbam. Ļevs Tolstojs . Pasternaks kļuva par dzejnieku, un kādu laiku pēc viņa pirmās dzejoļu grāmatas izdošanas 1917. gadā viņš bija viens no slavenākajiem dzejniekiem Padomju Savienībā. Tomēr viņa raksti reti liecināja par valsts skatījumu uz lietām, un 20. gadsimta 30. gados Pasternaka dzeju ne tikai publiski noniecināja padomju vara, bet arī bieži vien to pilnībā aizliedza.

Iestādes reakcija uz Pasternaka prozu bija tikpat nežēlīga. Cenzūras neatturēts, Pasternaks turpināja rakstīt, ilgodamies radīt liela mēroga darbu sava elka Tolstoja garā. Viņš sāka Živag o pēc Otrā pasaules kara, bet to pabeidza tikai 1956. gadā. Reāls konflikts starp Pasternaku, viņa sievu un viņa saimnieci iedvesmoja mīlas trīsstūri, kas veidoja grāmatas sirdi. Pasternaks uzskatīja pabeigto darbu galvenokārt kā romantisku romānu, bet, kad viņš mēģināja pārliecināt savus padomju izdevējus to publicēt, tie atteicās, nodēvējot to par pretpadomju, jo tajā tika izteikta netieša kritika par Krievijas revolūcijas sekām.

Sīvi lepodamies ar savu darbu, Pasternaks spēra ārkārtīgi riskantu soli, lai to nelegāli izvestu no Padomju Savienības, lai to izdotu Itālijā. 'Ar šo jūs esat aicināti skatīties, kā es saskaros ar nošaušanas vienību,' viņš esot piezīmējis, nododot manuskriptu. Neraugoties uz padomju varas iestāžu daudzajiem mēģinājumiem to novērst, grāmata tika izdota Eiropā 1957. gadā, un tā kļuva par tūlītēju hitu. 1958. gadā tas tika tulkots angļu valodā un desmitiem citu valodu, un Pasternaks tika nominēts Nobela prēmijai literatūrā.

Tieši šajā brīdī CIP iesaistījās. Kā aprakstīts Pītera Fina un Petras Kuvē pagājušā gada grāmatā, Živago lieta: Kremlis, CIP un cīņa par aizliegto grāmatu , ASV Centrālā izlūkošanas pārvalde darīja visu iespējamo, lai grautu un diskreditētu padomju režīmu. Pēc viņu domām, galvenās balvas piešķiršana par nelojālu uzskatītam rakstniekam varētu tikai novest pie padomju varas apkaunojuma pasaules acīs. CIP slepeni spieda, lai Pasternaks iegūtu balvu (ko, godīgi sakot, viņš regulāri tika apsvērts kopš 40. gadu beigām), un viņš to arī izdarīja. Pa to laiku CIP slēpti drukāja Ārsts Živago krievu valodā un lika to kontrabandas ceļā ievest Padomju Savienībā, kur tā kļuva par pagrīdes sensāciju.

Neskatoties uz to, ka Pasternaks atteicās no Nobela prēmijas (privāti, ļoti negribīgi), padomju varas iestādes turpināja viņu zaimot un vienā brīdī apsvēra viņa izraidīšanu no valsts. Stress ietekmēja novecojošā autora veselību, un 1960. gadā viņš bija miris.

Režisors Deivids Līns bija labākā izvēle, lai pielāgotu plašo darbu filmai

Tas, kas nenomira, bija Ārsts Živago . Kā viens no populārākajiem 50. gadu beigu romāniem bija tikai dabiski, ka Holivudai bija jācenšas pārnest savu lielo drāmu un kaislīgos varoņus uz celuloīdu. Īpaši bija viens cilvēks, kurš šķita ideāli piemērots uzdevumam pielāgot tik plašu darbu: britu režisors Deivids Līns.

Lean bija labi pazīstams ar tādu filmu veidu veidošanu, ko parasti dēvē par “eposiem” — plaši stāsti, kas bieži tiek ievietoti eksotiskās vidēs un paredzēti, lai atspoguļotu vēsturiska brīža vai konkrētas personas nozīmīgumu. Viņa paraksta epika bija Arābijas Lorenss (1962), par arābu partizānu T.E. Lorenss , un Tilts uz Kwai upes (1957), par karagūstekņiem, kurus japāņi Otrā pasaules kara laikā piespieda būvēt tiltu. Abi šie populārie un kritiskie panākumi saņēma Oskaru kā gada labākā filma.

Leans bija lasījis Ārsts Živago 1959. gadā pēc finiša Arābijas Lorenss , un kad producents Karlo Ponti to ieteica kā savu nākamo projektu, viņš bija entuziasts. Sākotnēji Ponti filmu bija iecerējis kā līdzekli savai sievai Sofija Lorēna , bet Līna nespēja iedomāties Lorēnu Živago mīlas intereses Laras galvenajā lomā. Tā vietā, kad projekts sāka īstenoties 1963. gadā, viņš devās pavisam citā virzienā. (Lai gan Līna bija atstājusi malā Ponti sievu, Metro-Goldvina-Maijere tagad bija iesaistīta filmas finansēšanā un deva Līnai pilnu kontroli pār aktieru atlasi. Ponti nebija ļaunuma.)

Galvenajām Živago un Laras lomām tika uzskatīti daudzi aktieri un aktrises, tostarp Pīters O’Tūls un Pols Ņūmens (par Živago) un Džeina Fonda un Yvette Mimieux (Lara). Tomēr Leinu pārsteidza jaunā britu aktrise Džūlija Kristija, kura savā pirmajā nozīmīgajā lomā virtuves izlietnes drāmā bija guvusi panākumus. Billijs Melis (ar Tomu Kurteniju, kurš arī izkrautu daļu Živago). Kristi valdošais skaistums apvienojumā ar viņas acīmredzamo inteliģenci padarīja viņu par ideālu Līnas izvēli šai lomai. Par Živago Līns izdarīja nedaudz pārsteidzošāku atlasi, izvēloties Omāru Šarifu, kurš bija atstājis tik spēcīgu iespaidu otrā plāna lomā. Arābijas Lorenss . Neskatoties uz viņa daudzajām dāvanām kā aktieris, daži projekta dalībnieki uzskatīja viņu par ideālu izvēli krievu ārstam un dzejniekam. Šarifs cerēja iegūt mazāku lomu attēlā un bija pārsteigts (bet gandarīts), kad Līns ierosināja viņam uzņemties galveno lomu.

Neskaitot Šarifu, Leans pulcēja daudzus citus komandas locekļus, kas bija strādājuši Arābijas Lorenss , tostarp scenārists Roberts Bolts un scenogrāfs Džons Bokss. Nikolass Rūgs, kurš pēc neilga laika kļūs par izcilu režisoru ( Pastaiga , Neskatieties tagad ), sāka filmu kā fotogrāfijas režisors, taču viņš nesaskatīja aci pret aci ar Lean par to, kā filmai vajadzētu izskatīties (Leana estētiskā pieeja filmai bija panākt, lai kara ainas izskatītos saulainas un skaistas, bet mīlas ainas – pelēkas. un drūms; Roega instinkti bija tieši pretēji). Cits Lorenss absolvents Fredijs Jangs tika uzaicināts atgriezties gadu ilgajā filmā, kas kļūs par Živago . Līns bija bēdīgi slavens ar to, ka veltīja laiku, lai sakārtotu lietas, un arī viņa iepriekšējās divas filmas bija pagarinātas. 1965. gads būtu gads Živago visiem iesaistītajiem.

Lean pilnībā kontrolēja katru filmas aspektu

Tādam režisoram kā Līna, kuram patika pēc iespējas biežāk filmēt uz vietas, pirmais un galvenais šķērslis, ko uzrādīja Ārsts Živago bija fakts, ka tā patiesais iestatījums bija aizliegts. Līdz 1964. gadam neviens no padomju režīma niknuma pret Pasternaku un Živago bija mazinājusies, tāpēc iespēja filmēties Padomju Savienībā bija ļoti maz ticama (Līns tika uzaicināts uz Maskavu, lai to apspriestu, taču viņam bija aizdomas, ka tikšanās bija paredzēta tikai tāpēc, lai viņu vispār atturētu no filmas uzņemšanas, un viņš neieradās). Pēc tam, kad visā pasaulē tika meklēta vieta, kas piedāvāja plašus zemes plašumus, cilvēku pūļus un piekļuvi zirgiem un vecām tvaika lokomotīvēm, kas nepieciešamas ražošanai, Džons Bokss kā labāko izvēli ierosināja Spāniju. Filmēšana tur sākās 1964. gada decembrī un turpināsies līdz 1965. gadam. Lai gan karstajā Spānijas vasarā bija jāveic daži neparasti pasākumi, lai radītu sniegotu ainavu (baltais marmors no vietējā karjera tika pulverizēts un izklāts uz baltas plastmasas pa laukiem), galvenā atrašanās vieta Spānijas ziemeļos izrādījās efektīva un salīdzinoši lēta.

Daudz dārgāks bija komplekts, ko Lean komanda uzbūvēja ārpus Madrides: divas pilna mēroga Maskavas ielas aptuveni 1922. gadā, kuru būvniecība prasīja 18 mēnešus. Atšķirībā no vairuma šādu komplektu, Maskavas atpūta nebija gara fasāde, ko atbalstīja koks. Lean komanda būtībā radīja mājas ar pilnībā mēbelētu interjeru, ko varētu izmantot filmēšanai. Leans uzstāja uz augstu vēsturiskās precizitātes līmeni atpūtā, kas bija raksturīgs viņa pieejai kopumā. Viņš satraucās par detaļām, kuras pat neparādījās uz ekrāna, tostarp uzstāja, ka viņa kostīmu mākslinieks visiem aktieriem no jauna izveido pareizo laikmeta apakšveļu.

Leana perfekcionisms viņu reti sajūsmināja tehniķiem vai izpildītājiem. Patiess autors , Leans pilnībā kontrolēja visus filmas aspektus un atteicās atteikties no filmas uzņemšanas, līdz viņš bija sasniedzis tieši to, ko gribēja līdz pat pēdējai niecīgai kustībai. Viņš slaveni uzskatīja savus aktierus par objektiem, ar kuriem manipulēt, lai tie atbilstu viņa shēmai, un viņš īpaši centās būt attālināts ar viņiem, lai tie neietekmētu viņa redzējumu uzņemšanas laukumā. Līns nožēloja, ka pieņēmis Rodu Šteigeru lomā kā Laras aristokrātisko mīļāko Komarovski, jo Šteigers svaidījās no pārlieku lielas vadības un uzstāja, ka savā priekšnesumā jāievieto savas idejas, ievērojot patiesas “metodaktiera” tradīcijas. Lielākā daļa aktieru, kas strādāja ar Lean on Živago ar prieku neatcerējās piedzīvoto, lai gan daudzi vēlāk atzina, ka rezultāti bija pūļu vērti. Tomēr tolaik, neskatoties uz viņa ārēji nepiespiesto komunikācijas stilu, lielākā daļa uzskatīja Leanu vairāk par diktatoru, nevis režisoru.

Živago gāja uz priekšu, lai arī cik lēni, visi aktieri un tehniķi apzinājās, ka ir nodarbināti lielā uzņēmumā, neskatoties uz viņu iebildumiem pret Deivida Līna stingro pieeju. Pēc filmēšanas Spānijā notika papildu filmēšana Somijā un Kanādā ziemas ainām, kurām bija nepieciešams autentisks sniegs. (Somijas norises vieta atradās tikai 10 jūdžu attālumā no Krievijas robežas, cik tuvu iestudējums nonāktu tās garīgajās mājās.) Filmēšana beidzot tika pabeigta 1965. gada oktobrī, un Līns un viņa komanda devās uz montāžas telpu. Filmas pirmizrāde bija paredzēta gada beigās, tāpēc visas filmas montāžai bija atlikušas tikai astoņas nedēļas. Pēc montāžas pēdējā filma ilga gandrīz trīsarpus stundas. Lielas tēmas, kas tika atskaņotas lielā mērogā, prasīja ilgu izpildes laiku.

Filma bija viena no dārgākajām filmām, kas jebkad uzņemta

Živago filmēšana maksā lielu naudu; 1965. gadā tā bija viena no dārgākajām filmām, kas jebkad uzņemta, un dažādas aplēses liecina, ka tās izmaksas ir no 11 līdz 15 miljoniem dolāru. Daudzie uzstādījumi, lielas pūļa un kaujas ainas un neparastās prasības (tostarp bišu vaskā “iesaldētas” vasarnīcas interjers) garantēja, ka tas būs dārgs piedāvājums. Tomēr, būdami pārliecināti par Lean un stāsta potenciālu, filmas producenti cerēja, ka tā atradīs dedzīgu auditoriju. Viņiem bija pilnīga taisnība.

Publicēts 1965. gada 22. decembrī, Ārsts Živago drīz vien kļuva par vienu no lielākajiem 1966. gada hitiem. Omārs Šarifs un Džūlija Kristija kļuva par ekrāna jaunākajām zvaigznēm, modes žurnālos un universālveikalos redzams “Zhivago” stila apģērbs, kā arī par mīlestības tēmu no Morisa filmas (“Lāras tēma”). Jarre kļuva visuresošs (tas kļuva par singlu vairākiem māksliniekiem, kad tam tika rakstīti dziesmu teksti un tas tika nosaukts par “Somewhere, My Love”). Galu galā filma iekasētu neticami 112 miljonus ASV dolāru iekšzemē un vairāk nekā 200 miljonus ASV dolāru visā pasaulē.

Kritiķi bija mazāk sajūsmā par filmu nekā plašāka sabiedrība. Daži uzskatīja, ka Šarifam un Kristijam trūkst ķīmijas; citi uzskata, ka romantika bija pietiekami jauka, bet būtībā tā bija ziepju opera, kas tika izpildīta smieklīgi sarežģītā mērogā. Lielākā daļa kritiķu bija vienisprātis, ka filma bija vizuāli satriecoša, taču tikai daži atzina, ka viņus apbūra tās rakstura vai vēsturiskā incidenta izturēšanās. Neraugoties uz lielajiem kases ieņēmumiem, Deivids Leans, kā ziņots, ņēma negatīvo kritiku pie sirds un paziņoja, ka nekad nerežisēs citu attēlu; viņš bija tuvu tam, lai izpildītu savu vārdu, tikai nākamo 20 gadu laikā viņš vadīja vēl divas filmas.

Vairākas desmitgades vēlāk filma joprojām ir populāra skatītāju vidū

Ārsts Živago bija atbrīvots tieši laikā, lai kvalificētos 1966. gada Kinoakadēmijas balvai. Lai gan Līnas eposi parasti bija milzīgi Oskaru ieguvēji, Ārsts Živago ’s balvas galvenokārt tiks piešķirtas par tehniskiem sasniegumiem (cita starpā par labāko māksliniecisko režiju un labāko kostīmu dizainu), lai gan Roberts Bolts saņēma balvu par savu pielāgoto scenāriju. Tomēr populistiskākās Zelta Globusa balvas gandrīz deva Živago slaucīšana: labākā filma, labākais aktieris (Sharif), labākais režisors, labākais scenārijs, labākā mūzika. Tikai Džūlijai Kristijai neizdevās iegūt balvu kategorijā Labākā aktrise. Varbūt, izņemot sarūgtināto Deividu Līnu, gandrīz visi, kas ar to saistīti Živago pēc tam turpināja veidot aizņemtu un veiksmīgu karjeru, īpaši Kristijam un Šarifam.

Lai gan 80. un 90. gados tas vienmēr bija bijis populārs skatītāju vidū Ārsts Živago kritiskā reputācija sāka uzlaboties. Viens no iemesliem varētu būt tas, ka tam sekotu dažas līdzīgas filmas. Savā ziņā, Živago bija romantiskā eposa pēdējā uzplaukums. Lai gan vēlāk būtu mēģinājumi filmēt šādā garā, piemēram Vorens Bītis ’s Sarkanie vai Entonija Mingella Angļu pacients , par tautas intereses samazināšanos par šāda veida filmām vislabāk varētu liecināt Maikla Cimino filma Debesu vārti , bēdīgi slavena katastrofa, kuras radīšana izmaksāja miljonus, taču 1980. gadā cieta neveiksmi kasēs. Plašās vēsturiskās romantikas laikmets kinoteātrī ir beidzies; pieticīgas televīzijas drāmas kā Downton Abbey šķiet, ka mūsdienu skatītājiem pietiek. Pasha, Toma Kurtenija atveidotais varonis, izdara slavenu novērojumu Ārsts Živago ka “personiskā dzīve Krievijā ir mirusi. Vēsture to ir nogalinājusi. ” To pašu varētu teikt par romantisko eposu Amerikā.

Ārsts Živago tomēr turpina dzīvot. 1988. gadā grāmata pirmo reizi tika izdota Krievijā, un 1994. gadā filma beidzot tika izrādīta tur. DVD tirgus pieaugums radīja tik lielu pieprasījumu pēc filmas, ka tā tika izdota vairākas reizes, pēdējo reizi 45 gadu jubilejas izdevumā. Šogad pat bija mēģinājums atvest Ārsts Živago uz Brodveju kā mūziklu; diemžēl izrāde tika slēgta maijā pēc mazāk nekā 50 izrādēm (kritiķi to sagrāva Živago arī). Tomēr filmai joprojām piemīt sava veida kinematogrāfiska maģija, kas atgriež skatītājus pie tās. Neatkarīgi no tā, vai tas ir atjaunotas Krievijas skats no tālās pagātnes, jauneklīgie un pievilcīgie aktieri, kas joprojām ir savā pirmajā slavas ziedā (Omārs Šarifs diemžēl tikko aizgāja mūžībā jūlijā), vai traģiskais mīlas stāsts, kas šķiet tik kaislīgs starp šādām nelaimēm. joprojām atrod daudz ko mīlēt Ārsts Živago . Tā kā vēsturiskās romantikas laikmets ar katru gadu arvien vairāk atkāpjas, šķiet, ka šī mīlas dēka turpināsies un turpināsies.