Marks Rotko

Anotācija

Marks Rotko dzimis Krievijā un jaunībā kopā ar ģimeni imigrējis uz ASV. 20. gadsimta vidū viņš piederēja Ņujorkā dzīvojošu mākslinieku lokam (arī Vilemam de Kūningam un Džeksonam Pollokam), kas kļuva pazīstami kā abstraktie ekspresionisti. Viņa parakstu darbi, liela izmēra gleznas ar gaišiem krāsainiem taisnstūriem, izmantoja vienkāršotus līdzekļus, lai izraisītu emocionālas reakcijas. Rotko izdarīja pašnāvību 1970. gada 25. februārī.

Agrīnā dzīve un izglītība

Marks Rotko dzimis Markuss Rotkovics Dvinskā, Krievijā (tagad Daugavpils, Latvija), 1903. gada 25. septembrī. Viņš bija Jēkaba ​​Rotkovica, farmaceita pēc profesijas, un Annas (dzimusi Goldina) Rotkovica ceturtais bērns. Ģimene imigrēja uz ASV, kad Rotko bija 10 gadus vecs, pārceļoties uz dzīvi Portlendā, Oregonas štatā.

Rotko guva izcilus akadēmiķus un 1921. gadā absolvēja Portlendas Linkolna vidusskolu. Viņš apmeklēja Jēlas universitāti, studējot gan brīvās mākslas, gan dabaszinātnes, līdz 1923. gadā pameta absolvēšanu. Pēc tam viņš pārcēlās uz Ņujorku un īsi studēja Mākslas studentu līgā. . 1929. gadā Rotko sāka mācīt Bruklinas Ebreju centra Centra akadēmijā.

Mākslinieciskā attīstība

1933. gadā Rotko māksla tika demonstrēta vienas personas izstādēs Mākslas muzejā Portlendā un Laikmetīgās mākslas galerijā Ņujorkā. 20. gadsimta 30. gados Rotko piedalījās izstādēs kopā ar mūsdienu mākslinieku grupu, kas sevi sauca par 'desmitajiem', un viņš strādāja pie federāli sponsorētiem mākslas projektiem Darbu progresa administrācijai.

40. gados Rotko mākslas priekšmeti un stils sāka mainīties. Agrāk viņš bija gleznojis pilsētas dzīves ainas ar izolētības un noslēpuma sajūtu; pēc Otrā pasaules kara viņš pievērsās mūžīgām nāves un izdzīvošanas tēmām un jēdzieniem, kas smelti no seniem mītiem un reliģijām. Tā vietā, lai attēlotu ikdienas pasauli, viņš sāka gleznot 'biomorfiskas' formas, kas ierosināja citpasaules augus un radības. Viņu ietekmēja arī sirreālistu, piemēram, Maksa Ernsta un Džoana Miro, māksla un idejas.

LASĪT TĀLĀK

Abstraktais ekspresionisms un kolorfīldu glezniecība

1943. gadā Rotko un kolēģis mākslinieks Ādolfs Gotlībs uzrakstīja savu māksliniecisko uzskatu manifestu, piemēram, 'Māksla ir piedzīvojums nezināmā pasaulē' un 'Mēs atbalstām sarežģītās domas vienkāršu izpausmi'. Rotko un Gotlībs kopā ar Džeksonu Polloku, Klifordu Stīlu, Vilemu de Kūningu, Helēnu Frankenthaleri, Bārnetu Ņūmenu un citiem kļuva pazīstami kā abstraktie ekspresionisti. Viņu māksla bija abstrakta, kas nozīmē, ka tajā nebija atsauces uz materiālo pasauli, tomēr tā bija ļoti izteiksmīga, sniedzot spēcīgu emocionālu saturu.

Līdz 1950. gadiem Rotko māksla bija pilnīgi abstrakta. Viņš pat deva priekšroku numurēt savus audeklus, nevis dot tiem aprakstošus nosaukumus. Viņš bija nonācis pie sava raksturīgā stila: strādājot uz liela, vertikāla audekla, viņš uzkrāsoja vairākus krāsainus krāsu taisnstūrus, kas peld uz krāsaina fona. Šajā formulā viņš atrada bezgalīgas krāsu un proporciju variācijas, kas radīja dažādas noskaņas un efektus.

Tā kā Rotko izmantoja plašas, vienkāršotas krāsu zonas (nevis žestu šļakatas un krāsas pilienus), viņa stils tika klasificēts kā 'kolorfīlda glezniecība'. Viņš gleznoja plānās, kārtainās krāsu slāņos, kas it kā spīdēja no iekšpuses, un viņa lielizmēra audekli bija paredzēti skatīšanai no tuva attāluma, lai skatītājs justos to apņemts.

Vēlāk darbs un nāve

60. gados Rotko sāka gleznot tumšākās krāsās, īpaši sarkanbrūnā, brūnā un melnā krāsā. Šo gadu laikā saņēmis vairākus pasūtījumus par vērienīgiem sabiedriskajiem darbiem. Viens no tiem bija sienas gleznojumu grupa Four Seasons restorānam Ņujorkas Seagram Building, kuru Rotko nekad nepabeidza, kopš viņš izstājās no projekta; cita bija gleznu sērija nekonfesionālai kapelai Hjūstonā, Teksasā. Rotko apspriedās ar kapelas arhitektiem, un galaprodukts bija ideāla vieta, kur aplūkot viņa skarbos, tomēr ieskaujošos audeklus.

Rotko 1968. gadā atklāja sirdsdarbības traucējumus, un viņš cieta no depresijas. Viņš izdarīja pašnāvību savā studijā 1970. gada 25. februārī. Viņam palika otrā sieva Mērija Alise Bīsla un viņa bērni Keita un Kristofers. Viņa personīgie īpašumi ar gandrīz 800 gleznām kļuva par centru ilgstošai juridiskai cīņai starp viņa ģimeni un testamenta izpildītājiem. Atlikušais darbs galu galā tika sadalīts starp Rotko ģimeni un muzejiem visā pasaulē.